ONE VISION Give me your hands, Give me your hearts, I'm ready!

ONE VISION Give me your hands, Give me your hearts, I'm ready!

Aniversario muerte Freddie Mercury arte Queen Londres montreaux one vision stormtroopers and stilettos

Otro año más ha pasado, lo curioso de todo esto es que parece que retrocedemos en el tiempo y lejos de distanciarnos de un sentimiento, de una ilusión, parece que cada año, la marcha de Freddie, hace unir más los vínculos entre los fans de cualquier nación entre sí y por supuesto con Queen.
El año que viene, se prepara repleto de energía en este aspecto, los acontecimientos se sucederán uno tras otro, los homenajes estarán presentes en un año 2011 que por casualidad, coincidirá con muchos aniversarios en distintos lugares del mundo todos relacionados con mantener viva la memoria y el trabajo de Freddie.
Des de Queen Universe no estamos vinculados a ningún otro tipo de movimiento fan, que no sea el que nos ocupa, pero no deja de sorprendernos esta pasión que va “increscendo”, que motiva a nuevas generaciones y es un referente para ellos,…y después de los 40 años de formación de la banda!

Ignoramos si este fenómeno sucede en otros mitos del rock, que fueron disueltos hace tiempo, pero da la impresión que la huella de Freddie pisó tan fuerte en los cimientos de la música que es imposible borrarla.

En febrero de 2011 habrá una exposición de los inicios de Queen en Londres llamada “Stormtroopers in Stilettos”, que promete por la fastuosidad de su puesta en “escena”, en Montreaux entre los días 2 y 3 de setiembre los tributos se darán de la mano hora tras hora y se prevé la remasterización (otra vez) de todos los albums, aunque esto último casi, es lo que menos importa, ya que no deja de ser consecuencia de la exaltación de los sentimientos que provoca Queen en gente de todas las edades, razas y naciones. Como dijo una vez Roger Taylor “un concierto nuestro es como un partido de futbol donde todo el mundo juega con el mismo equipo”

Lo realmente relevante es que el año que viene, esta exaltación, sacudirá el mundo,...detrás no habrán campañas de marketing, porque nos será necesario para recordar a Queen, nadie invertirá millones de euros o de dólares para reactivar los ánimos, sino que los ánimos reactivaran la economía de alguna discográfica, y por pocas veces en la historia, un sector de la raza humana, que tenemos la suerte de tener acceso a la cultura, se unirá para un objetivo, como profetizaba “One Vision”-A glimpse of hope and unity, And visions of one sweet union”-

En este aspecto no dejen de visitar este blog…seguiremos informando con agradables sorpresas ;)

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No wrong no right,
I'm gonna tell you there's no black and no white,
No blood no stain,
All we need is one world wide vision

Bijou 18:13 10 Comentarios

DANCEMOB en Barcelona "dance4life" para la lucha contra el VIH/SIDA

DANCEMOB en Barcelona "dance4life" para la lucha contra el VIH/SIDA

Barcelona dance4life dancemob VIH/SIDA

Queen Universe quiere sumarse a la divulgación mediática de esta magnifica iniciativa, que se llevará a cabo el 6 de noviembre en Barcelona a las 12h en Arc de Triomf.
Se trata de bailar en plena calle de la hermosa ciudad de Barcelona para concienciar acerca de una de las epidemias más terribles a nivel mundial, en consecuencia fomentar el uso del preservativo y promover la libertad personal de cada individuo.

Por ello no hay mejor forma que hacer unidad frente a esta causa y bailar 3 coreografias a plena luz del dia y de repente. Las canciones seran “Don't Stop me Now” , “Drill” y "I Want to Break Free" ...GRAN ELECCIÓN!!!

En este post podeis encontrar la coreografia que por cierto es buenísima.

Aunque acudais y no os apetezca bailar podeis estar ahí apoyando la causa sólo con vuestra presencia como bien indica la capitana de esta gran iniciativa: Marta Sanmartin. Acudid mostrando un preservativo, en la solapa de la chaqueta, como adiadema o donde sea bien visible.
Recordad qe es un evento para continuar con la vida, la libertad e integrar todavia aun más en la sociedad (sobretodo en las nuevas generaciones) que se debe frenar esta enfermedad, que se ha llevado demasiadas personas, y parar esto esta al alcance de todos.

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Ven, súmate y diviertete!!

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Bijou 20:37 6 Comentarios

Drowse...(adormecer)

Drowse...(adormecer)

adormecer drowse queen roger taylor

Drowse es la inyección de nostalgia para quien deja atrás sus años de adolescencia y el recuerdo de su libertad.
Quien la escucha, y aun es un joven, (como el muchacho que interpreta Roger en la canción), seguro que empatizará con su mensaje y sentirá más que nadie la intensidad de esos sentimientos, que giran como una noria, como los altibajos de la melodia de Drowse.
Es el viaje de vuelta a la realidad, cuesta tanto soltar el sueño...las cosas que llegas a pensar en esos años: en lo que hiciste ayer, en lo que te espera hoy, en lo que tienes proyectado, en lo que te gustaría ser o que sucediera... Son las imágenes que te invitan a quedarte en cama contruyendo tu propio mundo. Es el nudo en la garganta cuando sientes la intensidad y la pura exaltación de la juventud.
La letra es especialmente compleja, más que en ninguna otra canción, porqué pretende ser los pensamientos que llegan como olas a la mente, llenas de alternativas que sobrevienen en el ocaso del sueño.




Es precisamente en esa época donde aparecen las primeras ambiciones y objetivos, proyectos dorados que chocan con la realidad, y es entonces cuando eres conciente que ser un jóven de barrio, esta bien, cuando no aspiras a ser nada más, pero Roger nunca quiso ser el chico de la puerta de al lado, en ese momento, la vida, él la empezó a ver menos llana. Piensas tus planes de forma correcta pero los ejecutas mal, es fácil si lo haces sentado desde tu sillón, dice él. Por eso te das cuenta que mantener en pie todas las cosas que dijiste en tu juventud se convierten en cero para quien va creciendo y viviendo el dia a dia.

Drowse...los últimos rastros de sueño, donde te balanceas entre lo más inmmediato que te espera en el mundo real (en el caso de Roger es el desayuno) y lo que has dejado atrás en la noche.
Mientras, durante tu trayecto hacia la lucidez, imagina que eres Jimmy Hendrix, Clean Estwood o William el Conquistador.

Bijou 11:35 5 Comentarios

Action!! Habemus pelicula

Action!! Habemus pelicula

Borat película freddie mercury queen sacha baron cohen

Ya iba siendo hora de poner en marcha una película sobre la vida de Freddie Mercury. Supongo que era lo justo, como colofón de todos los homenjes que se puedan rendir a una estrella de tal embergadura. Pero esta noticia, puede verse empañada para los que queremos al músico ya que es posible que nos encontremos con escenas y enfoques donde estaremos en total desacuerdo. La ficción nunca superará la realidad, y es muy probable que en esta película, como han pasado en otras biografias llebadas al cine, aporte una imagen descafeinada, distorsionada y enfocada al gran público, convirtiendo una vida intensa y apasionada en algo light y comercial para ser visto por las grandes masas que nunca supieron más allá de la imagen pública de Freddie. La misma imagen malversada que la prensa británica se encargó de forjar por animadversión a la banda. Freddie fue una alma libre, que intentó no estar sujeta a los patrones establecidos y que huía de las relaciones interesadas con la prensa, su lema principal en este aspecto debía ser “este es nuestro trabajo, si te gusta bien y si no también”. A consecuencia de esto, su vida pública fue explotada por las redacciones británicas de la época como pésimos músicos y personas depravadas y hedonistas. Demonizar a Queen, y más en concreto a Freddie, fue una venganza fàcil y poco profesional por no someterse al poder de la prensa inglesa, que servía, (y aun sirve) de patrón para omitir las críticas músicales de otros paises menos entendidos en la materia. Cuando de niña empecé a ser fan, hablar de Freddie, siempre estaba relacionado con la misma cantinela de siempre: su supuesta homosexualidad y una hipotética vida privada llena de vicios...en fin...sin comentarios. A cuenta de esto, quiero citar una pequeño parágrafo escrito en una web de una televisión privada (Telecinco) “Freddie Mercury, es considerado hasta hoy uno de los mejores vocalistas del mundo del rock. Su espectro vocal abarcaba casi cuatro octavas completas y el rango de su voz iba de barítono a tenor sin dificultad.El cantante siempre fue el motor creativo y, de hecho, la imagen distintiva de la banda inglesa que combinó una enorme cantidad de géneros e influencias, del rock pesado al funk, como nadie lo había hecho hasta entonces”...esos son los valores que deberían prevalecer para cualquier periodista: la objetividad y la valoración de su obra sin prejuicios. Pero la vida no siempre es justa y Queen llegaron a ser lo que fueron en gran parte gracias a sus fans que entendieron la calidad de su trabajo., y no gracias a ninguna campaña de marketing orquestrada por escándalos ajenos a la música.
Si deciden hacer un film de su vida, pido como fan, que no se exedan en potenciar esa imagen distorsionada y que se enfoquen en lo que realmente fue ese gran hombre que luchó y trabajó por la música y por forjar su propia leyenda.
Si eligen a Sacha Baron Cohen para interpetar su figura esperemos que ésto lo haga con la mayor responsbilidad posible y respeto hacia él y hacía sus fans.

Bijou 15:07 9 Comentarios

PANDÉMICA Y CELESTE

PANDÉMICA Y CELESTE

ANIVERSARIO FREDDIE MERCURY Jaime Gil de Biedma Pandémica y Celeste

Hoy, 5 de setiembre, es la celebración de la vida de Freddie, es por ello que para rendirle homenaje, este fragmento del poema "Pandémica y Celeste"de Jaime Gil de Biedma, ofrece el tributo que él se merece, al reflejo de su persona, y cómo decidió que tenia que entender su vida y el amor....porque él tambien fue Pandémico y Celeste, para ti Freddie...

PANDÉMICA Y CELESTE

Imagínate ahora que tú y yo

muy tarde ya en la noche

hablemos de hombre a hombre, finalmente.

Imagínatelo,

en una de esas noches memorables

de rara comunión, con la botella

medio vacía, los ceniceros sucios,

y después de agotado el tema de la vida.

Que te voy a enseñar un corazón,

un corazón infiel,

Desnudo de cintura para abajo,

Hipócrita lector - mon semblable - mon frère!


Porque no es la impaciencia del buscador de orgasmo

quien me tira del cuerpo hacia otros cuerpos

a ser posible jóvenes:

Yo persigo también el dulce amor,

el tierno amor para dormir al lado

y que alegre mi cama al despertarse,

cercano como un pájaro.

¡Si yo no puedo desnudarme nunca,

si jamás he podido entrar en unos brazos

sin sentir -aunque sea nada más que un momento-

igual deslumbramiento que a los veinte años!.


Para saber de amor, para aprenderle,

haber estado solo es necesario.

Y es necesario en cuatrocientas noches

- con cuatrocientos cuerpos diferentes -

haber hecho el amor. Que sus misterios,

como dijo el poeta, son del alma,

pero un cuerpo es el libro en que se leen.


Y por eso me alegro de haberme revolcado

sobre la arena gruesa, los dos medio vestidos,

Mientras buscaba ese tendón del hombro.

Me conmueve el recuerdo de tantas ocasiones...

Aquella carretera de montaña

y los bien empleados abrazos furtivos

y el instante indefenso, de pie, tras el frenazo,

pegados a la tapia, cegados por las luces.

O aquel atardecer cerca del río

desnudos y riéndonos, de hiedra coronados.

O aquel portal en Roma en vía del Babuino.

y recuerdos de caras y ciudades

apenas conocidas, de cuerpos entrevistos,

de escaleras sin luz, de camarotes,

de bares, de pasajes desiertos, de prostíbulos,

y de infinitas casas de baños,

de fosos de un castillo

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Bijou 20:59 4 Comentarios

No insistas, por favor DON'T TRY SO HARD

No insistas, por favor DON'T TRY SO HARD

arte Queen Bernard Le Bouvier DON'T TRY SO HARD freddie mercury

“No os toméis la vida demasiado en serio; de todos modos no saldréis vivos de ésta” ...ignoro si esto vendria a ser un mensaje positivo o más bien pesimista de tomar una buena dirección en la vida, pero esto es lo que acertadamente pensaba el escritor francés Bernard Le Bouvier de Fontenelle, y es de suponer que siguió su propio consejo porqué vivió 100 años.

“Don’t Try so Hard” es pues este consejo que ha tomado forma de una bella canción, cantada y engendrada por la feminidad del hombre que la compuso, pertenece a la mitad de Freddie encarnada en mujer. Es, tal vez, la conciencia de la madre preocupada por hacer entender a sus hijos cómo hacer frente a las adversidades.
Vinculada con la luna, con las nanas, canciones de cuna, con la noche, y con el bálsamo para las preocupaciones que sobrevienen a la cabeza de quién esta acongojado y se acuesta con dichos problemas . Duérmete… para de intentar buscar solución a las dificultades, si “sientes la necesidad de encontrar algunas respuestas, puedes dejarlas para otro día“
Significa la preocupación para qué entiendas, una de las claves de la vida. Significa no dejarte llevar por los “problemas que parecen montañas”. Es su dolor por no comprender antes estas simples reglas, este es su único lamento. No te lamentes tu, ahora que puedes.

En el borde de un acantilado grita que no debes persistir, que no lo intentes más. Grita todo lo fuerte que puede desde sus entrañas hasta lo más lejos que le permite su voz para que reacciones y escuches bien su consejo, seas quien seas y quien quiera prestarle atención.
Las simplicidad embellece la vida, así que absorbe esos momentos que te hacen feliz porque “cuando las tormentas están rugiendo a tu alrededor, quédate quieto dónde estás”, y entonces piensa y recuerda lo que te hizo ser dichoso, eso te ayudará.
Yo misma, debería escuchar, aprender y poner en práctica sus palabras, aunque parezca fácil, que lo es, es la naturaleza de muchos dar vueltas a los asuntos y es por eso que “si fallas no debes protestar sino, agradécelo a tu buena estrella” porque de todo se aprende, las experiencias, al final, nos hacen lo que somos.
Piensa que “si te caes y das un tropiezo, no será lejos”, al menos no tanto como crees.

“Sólo son tontos los que crean estas reglas” de juegos de poder, de orgullo, de avaricia, de competitividad desmesurada, y si “Un día llegas a ser un sargento mayor, Oh!, estarás tan orgulloso, gritando tus malditas órdenes, Eh!, pero no lo hagas demasiado alto” no sea que las vida te ponga en tu sitio, aspirando a más puedes llegar a menos.

“Oh, no te lo tomes tan a pecho” ¿no ves que no hay para tanto? No insistas más, sólo estás haciendote daño, déjalo pasar, no pienses más en ello y todo se arreglará…Buenas Noches

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Bijou 19:38 6 Comentarios

Crónica de "Le Presbytère..." (Ballet for Life) actuación 3 de agosto de 2010, Festival Castell de Peralada

Crónica de "Le Presbytère..." (Ballet for Life) actuación 3 de agosto de 2010, Festival Castell de Peralada

“Le Presbytère...” ballet for life Bejart Gastón Leroux Jorge Donn Mozart queen

Cuanta responsabilidad en este post, como deseo, más que nunca, estar a la altura de las circunstancias y poder reportar como se merece lo que vi en el Ballet de Béjart: “Le Presbytère...” : Ballet for Life, el día 3 de agosto en el marco del XXIV Festival Castell de Peralada.

Seguramente muchos fans habrán visto trozos de esta obra estrenada el 17 de enero de 1997 en París y habrán entendido que Maurice plasmó en el cuerpo de sus bailarines su visión particular de interpretar a Queen y alguna pieza de Mozart.

Más allá de cualquier simple impresión, Maurice Bejart esculpió los polos opuestos de los sentimientos de aquellos que deciden comerse la vida a bocados y que del paso por esta tierra arrasan con su energía ahí donde van, dejando un impacto donde quiere que vayan y a cualquiera que conozcan.

“Le Presbytère...” inspirada en la figura de Freddie Mercury, en su vida y en su muerte, en su obra y en su espíritu y en la de Jorge Donn, primera figura del ballet de Béjart durante años. Artista ante todo, fue bailarín y actor que sobrecogía con su expresión y talento. Del primero, los asiduos a este blog ya lo saben casi todo, y del segundo hay mucho que decir sobre todo de su persona, de como amaba el escenario, la vida y vivir. Estas características lo hermanaban con Freddie. Jorge murió de SIDA a los 45 años.

Béjart afincado en Montreaux, tuvo en su poder el álbum “Made in Heaven”, donde en portada del LP se podía ver el mismo paisaje que él divisaba por su ventana. Sensible a este tipo de coincidencias, según sus propias palabras, investigó durante 4 años sobre Freddie, su vida personal y pública, oyó de forma compulsiva su música grabada en estudio y en directo. Y de todo ello, de la esencia de Freddie, de la esencia de Queen, del amor del artista por el arte, del amor de Béjart hacia Jorge Donn, quien fue su amante durante décadas, de la rabia, de la pena y la tristeza, de ver como el SIDA se lleva a gente demasiado joven, de la oda a la vida, nació “Le Presbytère...”.

El impacto de presenciar como una súbita epidemia siega la existencia de jóvenes que deciden vivir su sexualidad con libertad, la marcha de gente inocente cuyo único acto fue hacer el amor y no la guerra....entonces como dice “Ballet for Life”, ¿Por que el amor se empeña en hacernos la guerra? Béjart creía que no se fueron demasiado pronto, sino cuando fue su hora. En definitiva, “Le Presbytère...” es una Oda al fugaz paso de todos ellos, en este mundo.

Las canciones eran una historia que explicaban mucho sin palabras. Es ballet contemporáneo cuyas piezas tiene un sentido por separado y cobran una vida en su conjunto: La intensidad de sus protagonistas: Freddie, Mozart, Jorge.... Normalmente se encuentra difícil descifrar qué es lo que el coreógrafo quiere transmitir, pero este no es el caso. Los mensajes son claros y directos al corazón.

Radio Ga Ga fue una puesta en escena inconmensurable, verlo era presenciar la vida más íntima de Freddie, hablar sobre sus sentimientos y su sexualidad. Era estar en la película de su vida, con Radio Ga Ga de banda sonora. Desde este día, nunca he visto antes una escena tan preciosa sobra sexualidad entre dos hombres y la esencia de su erotismo.

Winter's Tale trajo la nieve que cae en las frías noches de invierno de Montreaux. Nos ofreció la calidez de esos hogares en los que los amantes se aman cuando necesitan quererse bajo la gélida ciudad, mientras que al lado se encontraba un narrador sin palabras que hablaba con su cuerpo.

Uno de los muchos regalos que nos ofreció la noche, fue Brighton Rock...que gozada oír con tanta nitidez el solo de guitarra que ofreció Brian en la primera noche del concierto de Wembley '86...pero que placer ver como las notas de su guitarra eran interpretadas por esos bailarines que transformaron el ritmo más puro y duro del Rock, en una dimensión especial, en un espacio divertido y alegre.

I Want to Break Free se escuchó en su versión en directo del mismo concierto que Brighton Rock, y dio entero paso a una gran pantalla donde se proyectaron imágenes de las obras interpretadas por Jorge Donn, encajadas perfectamente con la música. Se reflejó la pasión por su trabajo, ante todo, era la meta de Béjart.

Por último se cerró el espectáculo con The Show Must Go On...sé que salieron todos los bailarines con Gil Román en primera fila, sé que me emocioné y que sólo podía cantar y fui incapaz de tirar una sola foto para inmortalizar el momento....pero también sé que da igual, preferí vivir como viví ese irrepetible momento..y creo que por ese instante integré en mi mente el mensaje de “Ballet for Life .

A la muerte de Maurice en 2007, Gil Román tomó las riendas de la dirección de la compañía. Éste último es amor por la danza y la perfección, algo que se notó en la puesta en escena. Fue un ballet elaborado y trabajado con unos bailarines jóvenes que luchaban con su danza para dar lo mejor de sí. Su esfuerzo sobresalía en el escenario. Cabe remarcar que aunque, vi bajo la dirección de Béjart, “Ballet for Life”, en video, percibí, de Maurice más corazón, amor y ternura.

El título completo es: “Le Presbytère n'a rien perdu de son charme, ni le jardín de son éclat (Ballet for life)”, significa: “El Presbiterio no ha perdido nada de su encanto, ni el jardín nada de su esplendor (Ballet para la Vida)”. No intentéis buscarle relación con el espectáculo porque no la tiene, lo escrito en francés, es simplemente una frase poética extraída del libro de Gastón Leroux “El misterio de la habitación amarilla”.

María Infantes 22:57 8 Comentarios

RADIO GA GA Radio what's new?

RADIO GA GA Radio what's new?

arte Queen Metropolis queen Radio Radio Ga Ga

Tal vez los más jóvenes no se podrán hacer una idea del poder de la radio en sus inicios. Tal vez los más nostálgicos se puedan llegar a imaginar lo que ésta supuso para la juventud que aun no había alcanzado a conocer las nuevas tecnologías y la revolución audiovisual de los últimos años. Queen pertenencia a esos adolescentes que soñaban a través de ella.

Me sentaba solo
y miraba tu luz,
mi única amiga
durante mis noches de adolescencia
y todo lo que tenía que saber
lo escuchaba en mi radio.

En épocas remotas, la Radio era un potente generador de imágenes en la mente humana, porque cada oyente era el propio creador de los términos visuales que las ondas radiofónicas emitían. Una dimensión desconocida de sentimientos y de sueños que fluían de las casas, de la gente atrapada por ese nuevo mundo, que a la vez era más suyo que de nadie.

La verdadera revolución audiovisual de todos los tiempos, fue esa misma entrada de las Radios en todos los hogares de cualquier estatus social. Las novelas, los anuncios, las canciones, los consultorios sentimentales, los programas de música que se emitían, tenían una interpretación única e irrepetible en cada mente y en cada uno cobraba una relación con lo inalcanzable en tiempos difíciles y con la esperanza de alejarse de un mundo hostil.

A partir de los 70, entró en declive. La televisión se asentó en las casas haciéndose paso a codazos, forzándola a limitarse a emitir música que reflejaba las diferentes tendencias de la sociedad. Por ello, su progreso tecnológico, social y la masiva introducción de imágenes en la música moderna contribuyeron a la inminente aniquilación de la Radio, como compañera de aventuras en las noches solitarias.

Vemos los espectáculos,
vemos las estrellas
en los videos
durante horas.
Apenas necesitamos
utilizar nuestros oídos
¡Cómo cambia la música a través de los años!

Por eso quien la conoció en su máximo apogeo y esplendor, como lo hizo Queen, echaban de menos toda su luz y su poder, el referente que durante décadas fue para chicos y chicas. Y relegada a ser en tiempos modernos un ruido de fondo.

Así que no te conviertas
en un simple ruido de fondo,
en una mala salida para las chicas y chicos
que no saben
o simplemente no les importa
y sólo se quejan cuando no estás allí.

Por aquel entonces representó ser ciencia ficción materializada en realidad y por eso el trasfondo por el cual transcurre Radio Ga Ga es la bien conocida película del expresionismo alemán: Metrópolis, en dónde se refleja que el avance tecnológico arrastraba a la gente a la esclavización y a una marcada separación de clases, más allá de proporcionar a la sociedad una libertad individual y una mejor calidad de vida.

Esperemos que nunca nos dejes vieja amiga
como todas las buenas cosas,
de ti dependemos
Así que quédate por aquí,
porque quizás te echemos de menos
cuando crezcamos cansados
de todo este mundo visual.

Es ejemplar que en una canción que trata de lo perjudicial del progreso tecnológico descontrolado en la sociedad que todo el peso recaiga en la voz humana de Freddie, en su fuerza y su luz y que el trasfondo sólo sea el ruido de unos sintetizadores.
Queen siempre tuvo la esperanza de que su vieja amiga vuelva algún día con toda su fuerza.


Tú tuviste tu tiempo,
tú tuviste el poder
pero todavía está por llegar
tu mejor momento
radio.

María Infantes 22:37 7 Comentarios

LIFE IS REAL So Real

LIFE IS REAL So Real

ANIVERSARIO FREDDIE MERCURY carmen luna expresionismo life is real

Es Real que la sangre mancha mi culpa: que mi almohada, empapada de enajenación, no descansa por mi error.
Es Real que tengo demasiadas almas en mi armario esperando a ser liberadas
Es Real que el dolor no me deja respirar y el miedo me asfixia
Es Real
Es Real que no hay más refugio que mi letargo
Es Real que cuando despierto lo hago en medio de un campo de minas. Tengo cuidado por donde piso, no es seguro que el próximo paso no sea el definitivo.
Es Real que sólo la capacidad de evadirse e imaginar un mundo mejor es una cúpula para estar a salvo de mi propia guerra civil.
Es Real que quien parece quererme, quien me sustenta, quien se comporta como mi amante, me engaña.
Es Real que ella es aire que respiro,
Es Real que ella es la música: una cortina de humo, Permanecerá ahí sólo si la cubro con oro ¿a quién quiero engañar?
Es Real que me lo juego todo cuando amo y si fallo recibo una bala en mi juicio
Y por muy Real que sea todo, esto lo he construido yo.
Llevo de la mano el éxito porque es mi único equipaje y con él puedo hacer lo que quiera.
Le pondré un alto precio si es que alguien lo codicia, y me lo llevaré conmigo porque es el techo que me cobija.
Es Real que tomé la píldora de la acritud porque ella me obligó y desde ese día respiro su sabor amargo.

Todo es tan real que mi fantasía sale por los poros y canto mi realidad forjada através de mi imaginación.

Bijou 15:05 9 Comentarios

A NEWS OF THE UNIVERSE

A NEWS OF THE UNIVERSE

arte Queen podcast queen universe

Queridos amigos:

Queremos compartir con vosotros un nuevo proyecto del universo Queen. A partir de ahora además de poder leer nuestros artículos en nuestro blog, también vais a poder oírlos en nuestro nuevo podcast: http://queenuniverse.podcast.es.

Esta idea nace pensando en las personas que tienen alguna discapacidad visual, y les puede resultar mas cómodo. Esperamos que os agrade este nuevo proyecto y, como siempre, esperamos vuestros comentarios.

Un abrazo y ¡buen podcast!

María Infantes 21:46 2 Comentarios

THE SHOW MUST ¿Go On?

THE SHOW MUST ¿Go On?

Desde este blog queremos dar las gracias a quienes han puesto en marcha “Aqueenofmagic.com”, por la iniciativa de crear una web con las noticias más recientes, y las rarezas más curiosas sobre Queen. Además han hecho posible la primera plataforma radiofónica online para los fans. Ya llevan 2 programas, y por su puesto han habido algunas intervenciones fantásticas y emocionantes y otras que nos han tocado de muy de cerca por la polémica que suscitan.

Como es el caso del famoso retorno de Paul Rodgers con Brian y Roger (que por cierto creemos que esta relación laboral ha terminado) y de la cual se habló en el primer programa...En nuestro blog siempre hemos expresado nuestra más ferviente admiración por Mercury por ser él la pieza clave de todo cuanto aconteció en Queen. Para nosotras el grupo acabó su andadura como tal en 1991. Luego, cualquier intento de querer emular tiempos pasados es en vano y a los hechos nos remitimos. Tras 19 años de ausencia ni Brian ni Roger han conseguido poner un nuevo hit en las listas de éxitos...¿Por qué? Bajo el nombre de Queen han conseguido realizar giras para los fans que demandaban verlos, tras la muerte de Freddie y seguramente porque no se resistían a dejar de ser quienes fueron. En el 98 vino Brian a Barcelona, con su álbum en solitario Another World. Disco aburrido, que no estaba para nada a la altura del guitarrista y compositor. Ningún medio de comunicación cubrió el concierto y la sala por entonces llamada Zeleste, no llenó..

Back to the Light nació de composiciones de época donde aun compartía su actividad con Queen y eso se notaba en la variedad de sus composiciones, imaginación y fuerza en su guitarra. En lo que se refiere a Roger y a pesar de haber trabajado más duro en su carrera en solitario podemos decir lo mismo, Roger tampoco supo ser la imagen de un grupo. Son dos viejas glorias ancladas en un pasado que pesa demasiado para poder continuar. Sus composiciones sólo podrían cobrar forma en boca de Freddie, y Freddie sabia cómo dirigir el grupo, porque era el único que sabia y podía adaptar a la banda en acorde a los nuevos tiempos para no quedarse atrás, y por otra parte el único que impregnaba a las canciones de pura pasión, y sensibilidad. Desde aquí siempre destacaremos estos valores, porque por encima de todo somos admiradoras de Freddie, por otra parte valoramos y reconocemos lo grandes que fueron Brain, Roger y John como instrumentistas y compositores, fueron insuperables, pero con poca capacidad de renovación. El único que parece haberse dado cuenta de ello es John, el más inteligente que ha sabido ver la figura de Freddie demasiado grande para moverla de la mente de la gente, incluso para ellos mismos.

El intento de sustituir al dios más grande del la música por Paul Rodgers, ha sido un golpe al estomago de los fans que conservamos el calor de Freddie y vemos como una irreverencia y un acto de profanación, cualquier sustitución de su figura.
Paul Rodgers es un magnifico artista pero no es necesario que sea el reemplazo de nadie, no es bueno para él, que lo convierte en un imitador, ni para Brian y Roger que llevan colgando un cartel que dice “Se busca a un nuevo Freddie”, nunca darán con el candidato ideal, y si consiguen a alguien, cualquier parecido con la realidad será mera coincidencia.

Ni Freddie podía esperar la poca capacidad e iniciativa de la banda sin él. Él tenia más confianza en ellos que la que tienen Brian y Roger en si mismos.

Bijou 13:43 25 Comentarios

Barcelona

Barcelona

Barcelona freddie mercury

Una vez oí que Salvador Dalí fue el último hombre del Barroco por la capacidad de trabajar y plasmar luces y sombras. Se puede decir con la misma rotundidad que Freddie fue el último hombre del Renacimiento.
Capaz de componer temas de calidad, de tocar el piano, de cantar como nadie lo hacia y de haber tenido una exquisita educación que forjó a uno de los hombres más cultos de la historia del Rock, sabiendo apreciar géneros musicales tan complejos como la opera, pintura o arte en general. Los fans pueden no comprender en muchas ocasiones, numerosos detalles de la discografía o videografía del grupo debido a la introducción de elementos no comunes a nuestra época, o almenos a la época de la que pertenecieron los Queen. Un ejemplo de ello pueden ser la canción y clip de “It's a Hard Life”, (del cual se ha hablado extensamente en un anterior post de este blog), donde la escena se sitúa en el Hall de la opera de Paris, la introducción pertenece a una famosa área y los personajes son poco menos que surrealistas. De todas las facetas de las que podía presumir Freddie, su interés y sensibilidad por el arte, hicieron que en su camino espacio/tiempo se cruzaran los condicionantes que lo llevaron a componer el himno más bonito y majestuoso que se le puede hacer a una ciudad tan preciosa como es Barcelona, y dicho himno fue dirigido a sus Olimpiadas, memorables por la impregnación de belleza de la cultura meditearránea.

Barcelona es una ciudad bonita, diferente y especial, de múltiples facetas y con un importante bagaje histórico-cultural. Su cara esta embellecida por el paso de los años y en especial por el movimiento artístico más creativo y libre de cuantos han habido: el modernismo. Éste supuso el Re-nacimiento en todos los sentidos de Barcelona y por extensión de Cataluña. Implicó una fuerte carga arquitectónica en la ciudad y una bocanada de aire fresco en todos los ámbitos de la sociedad.
Con esta imprenta de la ciudad Olímpica en la retina Mercury, causó una acción, reacción y repercusión en esta pieza que no podría llamarse de otro nombre: Barcelona.

La elección de esta ciudad como Olímpica fue un sueño que envolvió a todos los ciudadanos y que nos implicó a todos, sobretodo en sentimiento. Sentimos más que nunca nuestra Mar Mediterránea, el sueño se hacía realidad y en él estábamos todos y todos estábamos expuestos a los ojos del mundo que esperaba ese evento.

Freddie escribió pensando en cada uno de los conciudadanos de Barcelona y en los que se sentían orgullosos de dicha celebración.

“Por ello gritamos! Vivimos! Hasta que temblaron los cimientos y llegar al cielo! Sacudió nuestras vidas porque Barcelona es un precioso horizonte, como lo es una joya en el Sol. Lo seria todo por ti gaviota de tu bella mar.
Sonaran las campanas y las puertas se abrieron al mundo y si Dios quiere seremos amigos hasta el final..Viva Barcelona”

Visca Barcelona

Bijou 20:16 9 Comentarios

WHO WANTS TO LIVE FOREVER AHORA Y SIEMPRE

WHO WANTS TO LIVE FOREVER AHORA Y SIEMPRE

arte Queen freddie mercury highlander los innmotales who wants to live forever

Pocas fueron las incursiones de Queen en el mundo del cine, pero cuando lo hicieron, entraron por la puerta grande, hasta el punto que el film se convertía en una prolongación de su banda sonora.
Entraban de forma implacable en el argumento, ambiente y objetivo de la pelicula, estudiando minuciosamene en dónde y en qué temas podían ahondar para crear canciones que mejoraran la calidad de la percepción en los sentimientos del espectador.

Los “Inmmortales”, más allá de ser un simple film de acción, era una película hecha para sentir qué significaría vivir para siempre.

Pensar en ello es fantaser sobre la ambición más antigua de la humanidad. Pero el director Russell Mulcahy nos hizo poner los pies en el suelo y Who wants to live Forever encima nos hizo emocionar con ella y probablemente llenar ese suelo de nuestras lágrimas.

Connor MacLeod, el protagonista, es un ser inmmortal con los mismos defectos y virtudes que un mortal, crece, vive y ama como cualquier otro, con el agrabio que sobrevive a todos aquellos seres que le acompañana en todas las etapas de su vida. Se casa con Heather MacDonald y ve el paso de los años en su esposa mientras él pedura joven y finalmente sufre su muerte. A raíz de este hecho Connor blinda todas las posibles relaciones con los seres humanos. La pérdida de Heather fue lo más doloroso que pudo soportar. ¿Quién se atreve a vivir para siempre cuando el amor debe morir?
“Who wants to live Forever” encierra el dolor de Connor y el ansia de poder irse con su esposa. Entendió que el significado de “para siempre” era el momento presente, lo que ocurre aquí y ahora es lo que nos hace eternos, el presente lo es todo para nosostros.
-“Acaricia mis lágrimas con tus labios, siente mi mundo con la yema de tus dedos”-pensó Connor en aquellos momentos. El tiempo se nos escapa de las manos, nuestro destino esta decidido y estos dulces momentos son los únicos que van a vivir eternamente. De todas formas, quien espera para siempre?

Esta canción fue fruto de la priviligiada mente de Brian, con planteamientos metafísicos que nunca deja de lado su formación como astrofísisco y el razonamiento de la duración de la vida de las estrellas y planetas. La interpretación fue de la sí Inmmortal voz de Freddie.

Bijou 19:40 11 Comentarios

LIVING ON MY OWN Monkey Business

LIVING ON MY OWN Monkey Business

freddie mercury living onmy own queen

A Freddie la soledad le asustaba, seguramente se sentia solo rodeado de amigos, y aunque estuviera en su propia fiesta de cumpleaños, no habia nadie que le hiciera pensar que lo acompañaba en el camino que recorrió durante su vida. Así que iba por su cuenta, sintiendo el vacio dentro de si. Desde pequeño tuvo que confiar en si mismo y cuando creció continuaba sin creer en nadie que no estuviera a su lado por ser quien era.
Eso le entristecia porque...¿Hasta que punto pensaba el tener la culpa de su soledad?, ¿Creia demasiado en la gente o creaba expectativas que luego no se relizaban? Dando vueltas a esas preguntas se volvia loco de tristeza, pensaba que tal vez iba demasiado deprisa por la vida y el mundo se quedaba atrás. Decía que tenia que haber tiempos mejores en espera, de mientras venian, no tenia tiempo para travesuras, no estaba de humor, mientras pensaba en cómo enfocaba su vida.

Su cabeza siempre estaba en las nubes y su imaginación le traicionaba en el mundo real, nadie le avisaba de lo dura que podia ser la vida y a pesar de la experiencia siempre le acababan doliendo las mismas situaciones. Era para volverse loco...de tristeza, no habia tregua para su destino que lo solía dejar solo y viviendo por su cuenta.

Dee do de de como un niño con ganas de llamar la atención, ahí estaba él, esperado para ser feliz en tiempos mejores...baby

Bijou 23:05 6 Comentarios